미국의 차세대 위대한 패션 디자이너 Emily Bode의 탄생
사무엘 하인
에이미 트루스트의 사진
높은 곳 뉴욕 차이나타운 인근의 커낼 스트리트, 앤티크 레이스 커튼 사이로 이른 봄 햇살이 빛나고 있습니다. Emily Adams Bode Aujla는 남편이자 인테리어 디자이너인 Aaron Aujla와 함께 최근 집을 비운 이전 아파트의 벨벳 쿠션 소파에 앉아 있습니다.
바람이 잘 통하는 로프트는 이제 브랜드의 새로운 고급 재단 스튜디오인 Bode-verse의 최신 확장판으로 고객이 양복과 기타 맞춤형 의류를 피팅받을 수 있습니다. 이것은 모퉁이에 있는 Bode의 NYC 플래그십 스토어와 옆집에 있는 작은 양복점에 추가됩니다. 근처에 Bode-fied 바인 Emily와 Aaron이 공동 소유한 The River; 로스앤젤레스에 있는 3,000평방피트 규모의 매장; 그리고 세계 곳곳에 계획된 여러 소매점도 있습니다. 모든 매장에는 Emily의 가족 역사를 바탕으로 한 물질 문화에 대한 풍부한 탐구로 간주되는 Bode의 빠르게 확장되고 발전하는 기성복 컬렉션이 갖춰져 있습니다. 그 옆에는 손으로 수선한 프렌치 리넨으로 만든 셔츠와 20세기 중반의 격자 무늬 담요에서 재단한 코트 형태로 과거 공예의 풍부한 솔기를 드러내는 브랜드의 유명한 일회성 작품이 함께 걸려 있습니다.
Emily와 Aaron은 West Village의 조용한 블록으로 이사하기로 결정하기 전에 거의 5년 동안 이 아파트에서 살았습니다. 건물 내 수동 엘리베이터는 아기가 타고 있어서 불편함을 느끼기 시작했습니다. 그러나 새 장소에 대한 개조 공사는 완료되지 않았고 Aaron이 인도의 의류 공장을 방문하는 동안 Emily는 호텔에 머물고 있습니다. "그냥 여기서 자면 안 돼요?" 34세의 Emily는 오래된 장소에 대해 말합니다. "아직도 내 아파트처럼 느껴지거든요."
Bode 세계의 모든 것과 마찬가지로 그 효과도 의도된 것입니다. 침실은 탈의실로 바뀌었고, 도서관이 있던 자리에는 천 조각이 남아 있습니다. 그러나 엄청나게 분위기 있는 더글러스 전나무로 덮인 아파트는 Aaron과 Benjamin Bloomstein의 디자인 회사인 Green River Project가 인테리어 잡지에서 가장 좋아하는 공간을 만든 따뜻함과 특성을 여전히 유지하고 있습니다. 한 직원이 작은 난로 위의 모카 커피 포트를 돌보고 있고, 구석에서는 일본 향이 타고 있습니다. 내 앞 테이블에는 아메리칸 스피리츠가 담긴 티크 재떨이가 놓여 있습니다. 이 부부의 크고 거의 터무니없을 정도로 사진이 잘 나오는 독일산 털이 포인팅 그리폰인 월요일은 주변에 없지만 그가 구석에서 다정하게 졸고 있는 모습을 상상하기 쉽습니다.
스튜디오는 아직 기술적으로 공개되지 않았지만 곧 있을 약속을 제외하고는 사진작가 타일러 미첼(Tyler Mitchell)이 멧 갈라(Met Gala)에 입을 턱시도를 준비하러 가는 중입니다. 아직 자신의 아파트였을 때에도 Emily와 Aaron은 단골 고객인 Lorde와 Mitchell과 같은 Met Gala 참석자를 위해 거실에서 피팅을 주최했습니다. "Aaron은 고객을 여기로 데려오고 저는 고객을 여기로 데려올 것입니다. 편안함을 느끼는 것이 매우 중요하기 때문입니다."라고 Emily는 말합니다. 국제 보드(Bode) 팬 클럽의 핵심 멤버인 미첼(Mitchell)은 보드 스웨터와 스위스에서 수작업으로 만든 민속풍의 황동 장식이 달린 집업 캔버스 재킷을 입고 도착했습니다.
그녀의 창의성과 비즈니스, 그리고 삶의 파트너인 에밀리와 아론이 깊이 뿌리박힌 감성, 즉 발전하는 데 평생이 걸리는 일종의 취향을 지닌 미학자라는 사실에서 상당한 위안이 나옵니다. 젊은 브랜드를 정의했습니다. Emily는 "세상을 만들고 그 안에 제품을 담는 것이 중요합니다."라고 말합니다. 나는 2018년에 Emily를 처음 만났습니다. 당시 Bode HQ는 Lower East Side에 있는 그녀의 1베드룸 아파트였습니다. 그곳에서 그녀는 낡은 이불로 재단한 독특한 재킷과 두꺼운 이불로 만든 오버셔츠를 판매했습니다. 비록 사업한 지 2년밖에 되지 않았지만 보드가 오랫동안 존재해 온 것 같은 느낌이 들었습니다. 단순하고 박시한 실루엣으로 재단된 의류는 튼튼하고 고급스러워 보였으며 시중의 다른 어떤 제품과도 달랐습니다. 나는 Emily가 이야기하고 싶었던 내용에 더욱 놀랐습니다. 그녀의 아름다운 옷뿐만 아니라 작지만 점점 늘어나는 컬렉션 전체에 걸쳐 짜여진 미국 전통을 보존하는 데 그녀가 어떻게 도움을 주고 싶었는지 말입니다.